從“神”到“人”，這一次周潤發(fā)返璞歸真

紙醉金迷的賭場、狀如癲狂的賭徒、慘烈的街頭火并，《別叫我“賭神”》的預(yù)告片恍惚然間讓人夢回那段香港賭片最鼎盛的歲月。

《別叫我“賭神”》一開始叫《驕陽歲月》。很多觀眾都覺得在片名里加上“賭神”兩個字是片方為了票房強(qiáng)蹭周潤發(fā)“賭神”高進(jìn)的經(jīng)典銀幕形象，當(dāng)電影的預(yù)告片出來之后，對影片“炒賭片冷飯”、“消費(fèi)港影情懷”的懷疑也越來越多。

但電影上映之后，我卻發(fā)現(xiàn)《別叫我“賭神”》這個片名反倒是與電影本體最為貼合的：“驕陽歲月”有著濃濃的不舍之感，像是在透過銀幕，對往日的輝煌歲月眷戀地回望；但《別叫我“賭神”》一名中，不管是“別叫我”三字，還是賭神兩個字上的引號，都表明著其反賭的姿態(tài)與戳破冠于其上的神話濾鏡的態(tài)度。

(資料圖片僅供參考)

是的，這部《別叫我“賭神”》并不是一部賭片。

在影片中，賭博只是故事的背景與點(diǎn)綴，展現(xiàn)的重點(diǎn)更多的是發(fā)哥飾演的“賭鬼老爸”吳光輝與柯煒林飾演的自閉癥兒子這對父子之間溫情脈脈的救贖故事。

在剝?nèi)ベ€片這一濃重的類型化油彩后，整部影片呈現(xiàn)出了一種動容的現(xiàn)實主義與“反類型”氣質(zhì)，溫情以外也不失港式幽默。

而周潤發(fā)也借著“吳光輝”這一與其本人分外貼合的角色，從“賭神”的高壇上緩步走下，返璞歸真，完成了他近年來在大銀幕上最為自然流暢的表演。

這部《別叫我“賭神”》最先吸引所有觀眾目光的，應(yīng)該是它的演員陣容：

兩位周潤發(fā)和袁詠儀都是港影黃金年代的代表人物，對于所有港片迷來說，他倆都是很難避開的青春回憶。

除了兩位領(lǐng)銜主演以外，影片中飾演方中Sir的方中信、飾演花叔的廖啟智，也都是港影中的黃金綠葉，后者在2021年因病離世，這部《別叫我“賭神”》也成了他的遺作之一。這幾位演員的出演，與影片中的賭片、古惑仔等元素，構(gòu)成了影片對港影往日“光輝歲月”的追憶與投射。

作為主演的周潤發(fā)如今已經(jīng)年近七十，這部《別叫我“賭神”》也極有可能成為他最后一次在大銀幕上擔(dān)綱主角。

同時，圍繞著“賭神”二字，周潤發(fā)與袁詠儀之間還有著一段銀幕舊事：

當(dāng)年周潤發(fā)在拍完《賭神1》與《賭神2》后，婉拒了王晶導(dǎo)演第三部的片約。無奈下，第三部的劇情由延續(xù)前作變成了賭神前傳，找了黎明來飾演少年賭神，而在《賭神3》中，扮演黎明版高進(jìn)女友細(xì)七的，正是袁詠儀。而時隔27年后，“細(xì)七”與“高進(jìn)”在銀幕上終于再度聚首。

但與當(dāng)年“高進(jìn)”于槍林彈雨中喋血，在賭桌上縱橫捭闔不同的是，《別叫我“賭神”》中的周潤發(fā)演出的，是一個賭徒到了晚年真實的凄涼晚景。

吳光輝用自己的一生詮釋了“久賭必輸”四個大字，他輸?shù)牟还馐嵌道锏幕I碼，更是自己的人生：因為賭博，懷著孕的女友離開了自己，收債的人的紅油漆潑在臉上，人不人鬼不鬼，像個小丑，更像個笑話，終于他從香港搬到了澳門，既是躲債，也是躲那段如下水道老鼠般的人生。

但搬到了澳門之后他依然流連賭場，換了條下水溝，也沒有改變他爛賭鬼的性子。直到有一天，他曾經(jīng)的愛人，袁詠儀飾演的李夕帶著他的親生子吳陽出現(xiàn)在了他的面前，用十萬塊換他陪自己的兒子一個月。

因為身上已經(jīng)沒了賭資，并且還背著賭債，在十萬塊的面子上，吳光輝答應(yīng)了下來。他不知道的是，此時的李夕已經(jīng)身患絕癥，找他只是想讓身患自閉癥的兒子能夠有所托付。而憑著自己身為父親的責(zé)任與對兒子的愛，吳光輝也從賭博的泥潭中脫身出來。

雖然是造化弄人錯有錯著，但在結(jié)果上，李夕拯救了賭鬼吳光輝的人生。

在剝開“賭神”這層類型化和傳奇性賦予“賭博”這件事情的神話外衣之后，吳光輝和李夕之間的故事，也許正是《賭神》中高進(jìn)與細(xì)七的現(xiàn)實版本。

在影片中，知道一切真相幡然悔悟的吳光輝，將帶著兒子和亡妻骨灰去一趟妻子一直心心念念的沙漠，作為自己向亡妻悔過、與自己的過去告別的儀式。這樣的劇情設(shè)置，讓人不覺聯(lián)想到周潤發(fā)的那部《阿郎的故事》。

“浪子回頭金不換”的含義，不是說人改過后，曾經(jīng)犯的錯誤就能一筆勾銷，而是說曾經(jīng)犯過錯的人在付出代價之后，也能有做好人的權(quán)利。

不管是《阿郎的故事》中阿郎為了重返賽場一次次的從摩托上摔下來還是《別叫我“賭神”》中為了能夠替亡妻實現(xiàn)愿望練習(xí)長跑的吳光輝，他們都用肉體的苦行救贖著曾經(jīng)犯下的罪孽。

《阿郎的故事》劇照

在整部影片中，除了發(fā)哥飾演的吳光輝外，最令人眼前一亮的要屬在片中飾演自閉癥兒子的柯煒林的表現(xiàn)。

兩個人的對手戲份在影片中占據(jù)了相當(dāng)?shù)谋戎兀⑶疫@個自閉癥角色能否詮釋的好，是能否讓觀眾相信這個故事，并對這對父子產(chǎn)生共情的關(guān)鍵。

就在影片中的表現(xiàn)來看，雖然是新生代演員，但柯煒林完全接住了發(fā)哥的戲，并且他對自閉癥兒子一角的詮釋，絲毫不輸《海洋天堂》里的文章，完全建立起了觀眾對這一故事的信念感。

與此同時，這部《別叫我“賭神”》中體現(xiàn)的精神，還讓我想到了一部在某種程度上堪稱是港人時代畫像的神作——《歲月神偷》。

雖然講述的都是浪子回頭的故事，但與《阿郎的故事》中最后車毀人亡的悲劇收尾不同，《別叫我“賭神”》里，帶著自閉癥兒子完成了亡妻夙愿的吳光輝選擇和兒子共同面對接下來的人生。

雖然在一定程度上來說是自作自受，但客觀來看，吳光輝的一生是可以用“悲苦”二字形容的：作為賭徒渾噩一生，像陰溝老鼠一般天天躲債；因為好賭，被愛人拋棄，幡然醒悟后但愛人卻已撒手人寰；所幸有一個兒子，但卻罹患自閉癥。

但就像是《歲月神偷》中的那段經(jīng)典臺詞一樣：鞋子半邊難，亦有半邊佳，做人總要“信”。

這個“信”，是信心的“信”。而支撐吳光輝下定決心做出改變并開始陪著兒子一起練長跑的，也正是這個“信”字。

電影里，掛在門上的那雙跑鞋，也很難說不是導(dǎo)演對那部《歲月神偷》的隱晦致敬。就像港影港劇里常說的那樣，“輸一時未必輸一世”，“無”陽“無”光輝，也未必沒有大放光彩的一天。

在最后，說回發(fā)哥。早年受困于“小馬哥”、“賭神”的角色形象，出走好萊塢之后又受限于華裔身份，周潤發(fā)從影半生，但出演的電影都以類型片居多，拍現(xiàn)實題材的很少，也幾乎沒怎么演過“吳光輝”這種生活感濃厚的角色。

但洗盡類型片的鉛華之后，巨星氣質(zhì)反倒愈發(fā)凸顯，表演的流暢自然，如水流行于河道一般。就像是他在電影中，對著李小龍手辦說出的那句“be water，my friend”一樣，亦舒亦急，可湍可緩。

而這八個字，同樣是對當(dāng)下香港電影的寫照。在經(jīng)過類型商業(yè)片如火如荼的“湍流”時代，從《逆流大叔》、《麥路人》到《別叫我“賭神”》，香港電影在近年來，呈現(xiàn)出了一種向著靜水流深的現(xiàn)實主義轉(zhuǎn)變的趨勢。

對于電影藝術(shù)性的發(fā)展，行業(yè)人才的積累，這未必是一件壞事，而我們也期待著在這樣的積累和蓄勢之后，香港電影也能迎來它的下一個黃金時代。